Cuando Se Gasten Las Palabras
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Letra de la canción
mmmmm ahhhhhh mmmmm
Estrofa 1
Cuando se gasten las palabras,
y un “Te quiero” no logre transmitir ya la ternura.
Cuando se gasten las caricias,
y la rutina entierre la pasión en la cordura.
Pre-estribillo
No debes permitir que el sentimiento,
de aquella comunión que conocimos,
se quede desterrado en tu memoria .
Estribillo
Porque el amor no son solo palabras,
ni caricias que el tiempo desgasta.
Es el fuego que en silencio arde,
es la luz que nunca se apaga.
Es el eco de aquel momento,
donde todo era eterno y sincero.
No lo dejes morir en el olvido,
que el amor siempre ha sido verdadero.
mmmmm ahhhhhh mmmmm
Estrofa 2
Cuando los días
se hagan meses,
se hagan años,
y nuestra larga historia
nos robe la ilusión de amarnos.
Cuando los sueños se vuelvan vagos,
y la nostalgia nos llene el alma.
Pre-estribillo
No debes permitir que el sentimiento,
de aquella comunión que conocimos,
se quede desterrado en tu memoria.
Estribillo
Porque el amor no son solo palabras,
ni caricias que el tiempo desgasta.
Es el fuego que en silencio arde,
es la luz que nunca se apaga.
Es el eco de aquel momento,
donde todo era eterno y sincero.
No lo dejes morir en el olvido,
que el amor siempre ha sido verdadero.
mmmmmm mmmmmmm
Puente
¡Mira en mi alma!
Y allí tal vez encuentres la paz
de un corazón amante,
y ese sosiego en que se transmutó el delirio.
Y encuentres un oasis que te brinde cobijo,
y un compañero que camine contigo.
(un compañero que camine contigo)
Estribillo Final
Porque el amor no son solo palabras,
ni caricias que el tiempo desgasta.
Es el fuego que en silencio arde,
es la luz que nunca se apaga.
Es el eco de aquel momento,
donde todo era eterno y sincero.
No lo dejes morir en el olvido,
que el amor siempre ha sido verdadero.
Cierre
No lo dejes morir en el olvido,
que el amor siempre ha sido verdadero.
uhhhhhhhhhhh
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Sobre la Obra y la Canción
Análisis visual: El cuadro presenta una paleta de colores equilibrada, donde los tonos cálidos (rosas, melocotones) se encuentran y se fusionan con los fríos (grises, azules). En el centro, un torbellino de luz blanca irradia, atrayendo las formas fluidas que se retuercen a su alrededor. La luminosidad es alta, lo que le da a la obra una sensación de movimiento y una energía interior.
Colores y Matices: Esta obra tiene una paleta muy interesante, donde los colores cálidos y fríos se mezclan de manera equilibrada. Hay tonos suaves de rosa, salmón y melocotón que se fusionan con grises, azules y verdes apagados. Este contraste crea una sensación de dualidad o de un encuentro entre dos mundos.
Fluyendo y Mezclándose: La fluidez es muy evidente, con formas orgánicas que se retuercen y se entrelazan. Hay una línea de luz central, casi un vórtice, que parece absorber las formas y los colores a su alrededor, creando un punto focal dramático.
Luminosidad e Intensidad: La luminosidad es la protagonista. La obra irradia desde el centro con un brillo intenso que se desvanece hacia los bordes más oscuros y menos saturados. Esta variación en la luminosidad le da una gran profundidad y hace que el cuadro se sienta vivo y en constante movimiento.
Conexión con la letra de la canción: La letra dota de un significado conmovedor a los elementos visuales de la obra. El vibrante centro de luz del cuadro es una clara representación de "la luz que nunca se apaga" y de "el fuego que en silencio arde" del que habla la canción. La lucha de las formas y los colores alrededor de este punto de luz simboliza la resistencia contra la "rutina" y la "nostalgia" que amenazan con apagar la pasión.
El "torbellino" central también puede interpretarse como un "oasis que te brinde cobijo", el refugio del alma que se describe en el puente de la canción. El movimiento fluido de los colores alrededor de este centro luminoso captura la idea del "eco de aquel momento" que el narrador se aferra a la memoria para mantener vivo el amor, incluso cuando las palabras y las caricias ya no son suficientes. El cuadro visualiza la esperanza de que, más allá del desgaste del tiempo, el amor sigue siendo una fuerza luminosa y verdadera.
Adquisición de la Obra
Cada obra de Artmonía representa una fusión única de arte visual y sonoro, invitando a una profunda conexión personal. Las obras plásticas están disponibles como impresiones de alta calidad en una edición limitada de 10 unidades (1/10), garantizando su exclusividad.
Además, para aquellos interesados en el ámbito digital, algunas obras cuentan con su NFT (Token No Fungible) asociado, ofreciendo una forma de propiedad digital certificada.
Cada adquisición de una obra plástica física incluye un Certificado de Autenticidad firmado por el autor, José Ángel Fernández Gómez, que valida su origen y unicidad.
Para consultas sobre la disponibilidad, precios y detalles específicos de cada formato (obra plástica edición 1/10 o NFT), por favor, no dudes en contactar con el autor directamente.